《兰花花》取材于陕北民间流传已久的一段凄美爱情故事，就像演出开始的旁白中所说，“讲述的是一个屡经演绎，依然鲜活的故事，历经风雨，依然美丽。”在陕北大地，“兰花花”是集真善美于一身的美丽少女的代名词，而信天游则是深植于民间的传统文艺形式。可以说，人人会唱信天游，人人心中都有一个“兰花花”。《兰花花》创作完成后，在志丹、延安、西安等地演出30余场，场场爆满，充分说明了该剧在当地的受欢迎程度。

地方文艺品牌的魅力在于其独特性，但这种独特性未必能得到其他地区观众的认同；反过来，如果进行无节制的“改造”、“改编”，又可能导致地方文艺独特性乃至感染力的丧失。这也是地方文艺品牌走向全国时面临的“两难”。令人高兴的是，陕北信天游歌舞剧《兰花花》为我们带来了一个地方特色与流行因素相结合的绝佳案例。信天游是串起剧情的线索，也是这部剧的特色和亮点。在演出现场，当演员站在舞台一角，清唱起“青线线的那个蓝线线哟，蓝个盈盈的彩，生下一个兰花花哟，实实地爱死个人……”时，不少观众在台下跟唱。此外，主创人员也致力于通过细节突显特色文化的魅力。为了提升艺术效果，该剧的主创团队成员几乎都来自中国东方演艺集团。现代编排意识和技术手段的运用，使充满乡土气息的内容更具观赏性，在背景设置和舞蹈编排上也下足了功夫。简洁流畅的黄土高原背景，村民们上山、过节、摆酒席等生活场景都被艺术化地搬上舞台。立体的舞台设计、大红灯笼折射的美好希望等等，最终汇成一幅浓墨重彩的陕北生活画卷。总导演何利山说，为了这部戏，他们在陕北农村呆了将近3年，在志丹县度过了两个中秋节。这也是这部戏能把现代因素与群众文化紧密结合的重要原因。

舞台艺术的灵魂在于作品背后的文化依托，只有表现手段服务于表现内容，才能造就在舞台上留得住的精品力作。《兰花花》的可贵之处恰恰是实现了艺术手段与艺术内容的水乳交融，得到了市场的认可，从而达到了推广文化品牌、拓展文化影响力的目的。