明眼人都知道，在版权贸易逆差的后面揭示的其实是文化的逆差。

何止在图书的版权输出上，不管是影视还是其他的文化产品，在输出与进口方面，我们几乎都处于一边倒的文化逆差。电影被好莱坞包抄，而且是用我们的文化和元素制作影片投放到我们的市场，电视剧也被韩流裹袭得无立足之地，播韩剧集中的央视八套甚至被网友劝告更名为韩剧频道。当代艺术这两年倒是红火，屡次在国际拍卖市场上创出新高，但其实也是虚火过旺，担任当代艺术收藏和研究重任的依然是外国人抢先一步。

正因为文化逆差的存在，在国际舞台上，我们掌握不了话语权，也形不成一定的影响力，进一步导致了国外对我们长期以来的误读。今年5月4日《纽约时报》书评周刊破天荒地做了一个关于中国文学的专题，有人推测是为了迎合奥运热，重点介绍了几位中国作家的小说。但是除了王安忆的《长恨歌》以外，不同的书评人居然从莫言的《生死疲劳》、姜戎的《狼图腾》等风格迥异、题材有别的小说中，读出了反传统、反政治的共同特点。这固然是美国一以贯之的意识形态思维作怪，同时也反映出我们文化输出的内容和质量没有发挥出有效的影响力。

在奥运会搭建起一个良好的平台后，趁着这股中国热的风，我们拿什么往外输出？试图扭转我们的文化逆差应从哪里起步？

深圳搞法国当代文学翻译的胡小跃说，中国当代文学缺乏对当下生活的表现，这也影响了其对外输出。法国年轻作家想来中国和年轻一代作家交流，我们却拿不出相应的、反映当下生活的文学作品。很多外国人渴望了解当下的中国，当下中国人的精神和生活状态，而我们总是习惯性地把老家底四大名著搬出来应对，这样的交流形不成互动。

本来影视作品是最直观、效果也最好的文化输出载体，但看看我们以往输出去的东西:古装、武打、长辫子，三寸小脚、飞来飞去。第五代导演在国际上的声名鹊起，在为我们拿回奖项和荣誉的同时，也为国门刚刚开放的中国输送出去了错误的文化信号。输出这样的古董，让世界认识我们的便捷通道拐了个弯儿，在时空上形成了误差。第六代导演倒是脚踏实地把摄影机瞄准了当下现实，但又因为聚焦的人群属于另类和少数派，再加上有的作品晦涩难懂，虽然可以在国际上拿到一些奖项，但独木难成林。这样的作品不用说在国外找知音，就是回到本土市场都不太容易找到有共鸣的观众。

可以说，对日常生活关照的缺席是我们当下影视剧中最缺乏的东西。这就不难理解一部《金婚》风靡全国，女主角蒋雯丽拿奖拿到手软，也就不难理解婆婆妈妈的韩剧为什么依然能吸引大家的眼球。我们现在的电视剧正热衷翻拍，四大名著翻拍启动了《红楼梦》和《三国演义》两部，刚刚播完的《夜幕下的哈尔滨》也是用新人炒冷饭之作。

电影银幕上也是差不多的情形:刚刚上映的《画皮》仍然是从三百年前蒲松龄的《聊斋志异》中取材，《画皮》1965年被香港导演鲍方首次搬上银幕，随后又被胡金铨导演改编成《画皮之阴阳法师》，这是第三次翻拍了。原创缺乏，尤其是针对当下生活的影片，只能从历史中找米下锅，而且都找同样的米，也真是无可奈何的事情。数数我们银幕上的国产大片，不是武打就是历史，很少有对准当下的。除了《我叫刘跃进》、《左右》、《立春》以外，现在正上映的《李米的猜想》应该算是比较接近当下的一部影片了。但这样的片子一般投资较小，影响力也小。我们的影视作品在国内都站不稳脚跟，说到输出更像是不着边际的奢望了。

看来，无论是在图书出版还是影视等领域，文化逆差可能在相当长的时间都难以扭转。而多关注当下，也许是现在应该尝试的一条新路。